Attimi di vita quotidiana ispiratori di quella poetica popolana che lo hanno reso famoso nel
mondo; frammenti di realtà come pezzi di un puzzle infinito; atmosfere alla Ghirri rivelatrici di
un gusto speciale per i particolari: è la produzione fotografica di Giovannino Guareschi per la prima volta raccolta in un catalogo a cura di Giuseppina Benassati e Roberta Cristofori con la presentazione di Gino Ruozzi e un’intervista ad Alberto Guareschi.
Attingendo dai materiali conservati presso l’Archivio di Roncole Verdi, si illustra il suo fare creativo nel periodo interessato dalla sua produzione/pratica fotografica, che va dal 1934 al 1956, con un’interruzione di quasi due anni (1943-45) di internamento militare e di altri due anni (1954-55) di carcerazione. Parlare di Guareschi fotografo significa innanzitutto chiarire che non è un dilettante, non è un professionista, non è un cultore della bella immagine realizzata a regola d’arte, non è
seguace di nessuna tendenza artistica o estetica. È un outsider perché non è un fotografo in senso stretto, ma un creatore di immagini in senso onnicomprensivo.
La fotografia di Guareschi è qui proposta non tanto come attività autonoma, ma soprattutto come tessera di un mosaico creativo eterogeneo composto di tasselli interdipendenti l’uno dall’altro. Al di là del mezzo che utilizza – fotocamera, disegno, ma anche scrittura – l’autore risponde solo al proprio personalissimo sguardo, un insieme di curiosità, profonda cultura umanistica, ricchissima cultura visiva, geniale immaginazione, spesso declinata in una vena di irresistibile comicità.
Del tutto anticipatore della fotografia contemporanea è il suo sguardo che si posa sul paesaggio di cui coglie l’essenza attraverso particolari solo apparentemente banali. Le sue fotografie, come i suoi disegni e i suoi scritti, sono sempre coerenti con questa visione poiché, come scrive Gino Ruozzi, «Guareschi le sue storie le scrive e le vede, le fotografa e le disegna, in un sistema di vasi comunicanti di eccezionale espressività».
